Ein Weg in Bildern

Manfred Bockelmann, 1943 in Klagenfurt geboren, studierte in Graz an der HTBLA,Abteilung Kunst, die Fächer Fresko, Fotografie und Grafik, arbeitet seit 1966 in München, zuerst als Fotograf, seit 1970 als Maler, übernimmt 1984 nach dem Tod des Vaters den Besitz am Magdalensberg. Der Versuch einer Künstlerischen Einordnung von Manfred Bockelmann fällt schwer.

Er ist ein Maler, der nicht die eigene Problemerfassung zum Thema seiner Malerei gewählt hat, nicht sozialkritisch Missstände der Gesellschaft zeigt oder Zeitgeist dokumentiert. Er reflektiert auch nicht Geschichte in bedeutungsschweren Bildern. Das unterscheidet ihn von vielen anderen österreichischen Malern. Auf die Auswahl seines Sujets angesprochen, antwortet Bockelmann: Man kann in seinem kreativenSchaffen entweder das, was einen ängstigt, zum Ausdruck bringen oder aber das, was man ersehnt, aufzeigen.

Die landschaftliche Umgebung Kärntens, in der Manfred Bockelmann aufwächst, weckt schon früh sein elementares Emp­finden für die Natur, und so bleibt dieLandschaft auch das beherrschende Element in seiner künstlerischen Arbeit. Die Bilder reflektieren Naturerlebnis in der für den Künstler charakteristischen Handschrift: Wie lautlos einem rein ästhe­tischen Anliegen folgend, grenzen subtil übereinander gesetzte Horizonte, unterschiedlich nuancierte Farbebenen intransluzider Ölmalerei voneinander ab, lassen den Anklang des geschauten Landschaftsraumes oder gar die Schich­tung einer geologischen Formation nachspüren, So, in abstrahierender Formge­bung, reduziert er das Geschehene und überlässt Assoziationen der Phantasie des Betrachters. Wie in der fernöstlichen Kunst spielt die Spannung zwischen offe­nem und geschlossenem Bildraum, das Verhältnis von Linie zur Fläche eine be­sondere Bedeutung.

Viele der in den letzten Jahren entstandenen Bilder folgen einem Gestaltungsprinzip: die zentrale Linie ist der Horizont. Sie ist die Basis, von der aus der Betrachter mit eigener Phantasie reagieren soll, sagt Bockelmann. Das bedeutet eine Aufforderung und Botschaft gleichermaßen. Die Vermittlung des Bildinhalts aber ist von der Erlebnisfähigkeit des einzelnen Betrachters abhängig, der immer nur das sehen wird, wozu er aufnahmebereit ist. Ich will wissen, was beim Beschauer passiert, denn ohne die Herausforderung an den Betrachter sind die Bilder nicht mehr wert als ihr Material, meint der Maler. Ich freue mich, wenn jemand eine persönlich erlebte Landschaft in meinen Bildern wiederfindet. Trotzdem, betonter, wolle er keinesfalls so etwas wie Heimat ausdrücken. Vielmehr diene ihm das Motiv Landschaft nur als Vorwand, um ein Thema variieren zu können: die Stille.